Techniki i wskazówki

Bariery, które każdy student sztuki musi pokonać

Bariery, które każdy student sztuki musi pokonać


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Uwielbiam być instruktorem sztuki, to bardzo satysfakcjonująca kariera. Jestem samoukiem i dlatego zainwestowałem wiele, wiele godzin w proces prób i błędów, aby nauczyć się tworzyć własne, satysfakcjonujące dzieła sztuki. Te godziny są blade w porównaniu do samozadowolenia z tworzenia sztuki i równie blade w porównaniu z radością, której doświadczam, gdy zabieram studentów w podróż artystyczną. Dzielenie się wiedzą ze studentami i wyjaśnianie moich procesów to jedne z najbardziej satysfakcjonujących aspektów mojego życia.

Część roku mieszkam w Kansas, a część roku mieszkam na Florydzie. Dlatego uczę część roku w Kansas i część roku na Florydzie. Zawsze jest słodko-gorzki, gdy przygotowuję się do opuszczenia jednego stanu i spędzenia czasu w innym. To słodkie, bo nie mogę się doczekać nowych zajęć, które zaplanowałem w nowej lokalizacji, ale zgorzkniałe, ponieważ muszę pożegnać się z obecnymi uczniami. Jest to podwójnie trudne, gdy widzę studenta u progu przełomu artystycznego. Pomagam uczniom w wielu zmaganiach, a odejście, gdy mają zamiar dokonać przełomu, jest trudne. Jako instruktor mam nadzieję, że studenci pilnie ćwiczą swoją sztukę pod moją nieobecność, idą naprzód na swojej twórczej ścieżce beze mnie i budują własną kreatywną pewność siebie.

Niektórzy z moich studentów przyjeżdżają do mnie od ponad 20 lat, a ponieważ średni czas pozostawania ze mną wynosi 10 lat, muszę robić coś dobrze. Z radością patrzę, jak uczniowie odnoszą sukcesy i chcę, aby moi studenci sztuki stale osiągali nowe poziomy.

Z biegiem lat zauważyłem pewne bariery, które uczniowie utrudniają im osiągnięcie kolejnego poziomu sukcesu. Chcę ujawnić te niszczycielskie drobne nawyki, abyś mógł ich unikać. Mam nadzieję, że jeśli zdajesz sobie sprawę z tych złych nawyków, będziesz w stanie złapać się i STOP!

Bariera 1 - Strach przed porażką: Lęk przed porażką lub popełnieniem błędu jest normalny, gdy uczysz się czegoś nowego. Jeśli jednak czegoś nie spróbujesz, nigdy się nie nauczysz. Co zresztą może być gorszego? Potrzebujesz nowej kartki papieru? Wyrzuciłem wiele rzeczy i przy każdej z nich rzuciłem cenne lekcje. Nie bój się, po prostu idź!

Bariera 2 - Oczekiwanie na wyjaśnienie Co należy zrobić: Jest to również normalne, gdy jesteś początkującym. Jednak część nauki polega na samodzielnym rozwiązywaniu problemów. Zbyt wielu uczniów siedzi bezradnie, dopóki do nich nie dojdę, zamiast próbować. Zawsze chętnie poprowadzę uczniów, ale staniesz się zbyt zależny, jeśli nie nauczysz się analizować swoich procedur i rozwiązywać problemy. Musisz zmusić się do pracy niezależnie.

Bariera 3 - Ye Who Practice Not: Gdy uczeń nauczy się nowej techniki, często wydaje się, że zapomina ją w następnym tygodniu. Ważne jest, aby ćwiczyć notatnik do rysowania segmentów jak to nazywam w moich książkach. Widzę korzyści, gdy uczeń faktycznie ćwiczy. Jednak wielu uczniów nie chce, więc poziom ich rozwoju artystycznego nie jest tak dobry, jak mógłby być.

Bariera 4 - Działanie jako ludzka kopiarka:Widzę to na twarzy ucznia, gdy jego sztuka nie wychodzi dokładnie tak, jak zamierzali. Wielu studentów sztuki jest zbyt pochłoniętych tym, że ich sztuka jest identyczna z odniesieniem. Ważne jest, aby być artystą i posiadać własne swobody artystyczne. W końcu, jeśli twoje zdjęcie referencyjne jest tak świetne, po prostu to wykadruj! Bycie artystą polega na kreatywności, a zdjęcie referencyjne to po prostu - odniesienie.

Bariera 5 - Uzależnienie od nauki Wbez zastosowania go do faktycznej sztuki:Miałem niektórych uczniów, którzy zadają chroniczne pytania. To dobra rzecz, ale niektórzy biorą udział w procesie uczenia się i nie robią nic, tylko czytają o tym, zadają pytania, oglądają dema, robią obszerne notatki i nie robią nic więcej. Skończyli to zeszytem pełnym wspaniałych rad i sugestii, ale niczego nie rysują. Musisz zastosować wiedzę.

Bariera 6 - Nie zwracanie uwagi podczas demonstracji: Wow, czy to dla mnie hotspot! Wprawdzie frustrujące jest kierowanie studentem sztuki, a nie zwracanie na niego uwagi. Ciężko pracowałem, pokazując komuś, jak poprawić obszar w jego dziełach, tylko po to, żeby się odwrócić i przekonać, że rozmawia z kimś innym przy dwóch stolikach, sprawdza SMS-y itp. Uwielbiam być nauczycielem sztuki i zawsze pokażę studenci sztuki, jak zrobić coś lepszego, ale musisz uważać, aby się uczyć. Zawsze pamiętaj, że twój nauczyciel dzieli z Tobą tysiące godzin nauki, aby Ci to ułatwić.

Bariera 7 - Pozwalanie na wpływy zewnętrzne i opinie hamują rozwój:W jednym tygodniu studentka sztuki jest podekscytowana postępami, ale w następnym tygodniu powraca do klasy, mówiąc mi: „Uważa, że ​​to wygląda śmiesznie” lub „Mówili, że należy to zrobić inaczej”. Chociaż z zadowoleniem przyjmuję komentarze zewnętrzne, ponieważ sztuka jest subiektywna, frustruje mnie, gdy opinia ta jest ważniejsza niż moja. Widziałem niektóre prace, które nigdy nie zostały ukończone z powodu niemiłej uwagi lub krytyki ze strony osoby z zewnątrz. To jest niefortunne. Widziałem dzieła sztuki wykończone z dumą, a następnie umieszczone pod łóżkiem, ponieważ nie otrzymano go tak, jak chciał student. Widziałem odrzucone zlecenia i moich uczniów zmiażdżonych, gdy klient był niezadowolony. To wszystko jest częścią procesu, moi przyjaciele, i musicie zaostrzyć. Bądź dumny ze swojej pracy bez względu na opinie z zewnątrz. Jeśli twoje szczęście zależy od reakcji innych, często będziesz ranny. Kochaj to, co robisz i staraj się jak najlepiej. Najpierw proszę.

Dziękuję za umożliwienie mi zaszczytu bycia twoim nauczycielem i za pomoc w wypełnieniu świata piękną sztuką. Razem jesteśmy niesamowitym zespołem kreatywnym! Mam nadzieję, że ten post na blogu wyjaśnia kilka rzeczy, dzięki czemu możemy się spotkać, aby stworzyć lepsze doświadczenia edukacyjne. Studenci sztuki, pamiętajcie, jakie macie szczęście, że macie mentora. Uśmiechaj się i pozostań kreatywny.

Dzięki sztuce świat jest lepszym miejscem!
Zawietrzny


Pod redakcją Meghan Norton, koordynator produkcji eMedia, ArtistsNetwork.com

Lee Hammond został nazwany Królową Rysowania. To może być niesprawiedliwe w dzisiejszych czasach, ponieważ oprócz zapewnienia najlepszych lekcji rysunku, stworzyła również fantastyczne książki i filmy wypełnione tymi samymi łatwymi do naśladowania technikami malowania akrylowego, technikami kredek i innymi. Kliknij tutaj, aby zobaczyć wszystkie książki instruktażowe i DVD, które Lee Hammond ma do zaoferowania!


Obejrzyj wideo: Pełna moc możliwości: Jacek Walkiewicz at TEDxWSB (Czerwiec 2022).


Uwagi:

  1. Vukus

    The remarkable answer :)

  2. Wintanweorth

    TAK, wariant dobry

  3. Darry

    Łatwiejsze pokonywanie zakrętów!



Napisać wiadomość