Jak zaczac

5 najważniejszych problemów z rysowaniem anatomii

5 najważniejszych problemów z rysowaniem anatomii


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Rysowanie anatomii dla początkujących, nauka tajników

Jeśli chodzi o naukę skutecznego rysowania ludzi, kluczowa jest znajomość anatomii człowieka. Jeff Mellem, artysta i autorJak rysować ludzi, dzieli się najważniejszymi wskazówkami z zakresu anatomii rysowania dla początkujących, dzięki czemu możesz od razu zacząć rysować bardziej realistyczne figury. Cieszyć się!

Rysunki figur zaczerpnięte z „How to Draw People” Jeffa Mellema

1. Nie myśl jak książka o anatomii

Rysowanie anatomii dla początkujących może początkowo być przytłaczające, ponieważ na ciele jest tak dużo mięśni. Kiedy patrzysz na model i widzisz dużo na guzach, możesz pokusić się o wyciągnięcie książki o anatomii, aby rozszyfrować, co dzieje się pod skórą.

Książka z anatomią świetnie mówi ci, na co patrzysz, ale nie jest bardzo pomocna w mówieniu o trójwymiarowym kształcie mięśni.

Myśl w prostych tomach

Kiedy po raz pierwszy podejdziesz do rysowania figur, musisz zacząć od ustalenia podstawowych objętości figury za pomocą kulek, pudełek i cylindrów. Po prostu zaczynając od tych podstawowych kształtów, a następnie zwiększając złożoność, będziesz w stanie sprawić, że rysunek utrzyma poczucie wymiaru.

Jeśli skopiujesz kontury przed zbudowaniem struktury, gwarantuję, że skończysz na płasko wyglądającym rysunku.

Rysunek po lewej nadmiernie podkreśla mięśnie modelu i bardziej przypomina książkę o anatomii niż figurę. Artysta musi pomyśleć o trójwymiarowym kształcie mięśni, aby nadać figurze złudzenie objętości.

Na wynos:

Skorzystaj z książki o anatomii, aby zrozumieć, co znajduje się pod powierzchnią, ale zastanów się nad każdym mięśniem w 3D. Nie rysuj mięśni jako szeregu linii. Narysuj je jako rzeźbione kule, pudełka i cylindry.

Biorąc to pod uwagę, nie zawsze musisz rysować sfery i pola na stronie. Jeśli spojrzysz na takiego artystę jak Harry Carmean, zobaczysz, że chociaż czasami rysuje tylko kontry ciała, wyraźnie myśli o jakości 3D tego, co rysuje.

2. Nie skupiaj się na mięśniach

Kiedy artyści zaczynają zwracać większą uwagę na dodawanie anatomii do swoich rysunków, często mają tendencję do przeceniania anatomii. Postacie często wyglądają, jakby nie miały skóry. Mięśnie są po to, by nadać sylwetce więcej realizmu, ale nie powinny być centralnym punktem rysunku.

Używaj mięśni, aby wzmocnić akcję

Rysunek powinien zawierać akcję, emocje lub osobowość podmiotu. Nie chcesz, aby widz zatrzymał się i spojrzał na części twojego rysunku; chcesz, aby widz zobaczył całą postać i był zainteresowany tym, co robi ta postać i kim on jest.

Aby skupić się na akcji, zawsze dobrą praktyką jest rozpoczynanie wszystkich rysunków gestem. Rysunek gestu służy jako plan akcji. Wszystko, co nastąpi potem, pomoże wyjaśnić i ulepszyć to działanie.

Mięśnie powinny być naciągnięte, aby wzmocnić ruch sylwetki i nie powinny zwracać na siebie uwagi. Dobrym przykładem tego są postacie z komiksów, które mają przesadną anatomię, aby przekazać swoją siłę.

Udana strona komiksu nie dotyczy mięśni postaci, ale sposobu wyrażania mocy tej postaci w historii. Objętości mięśni są zaprojektowane tak, aby prowadzić oko przez ciało w kierunku punktu działania. Czytelnik nie przestaje patrzeć na dobrze rozwiniętą muskulaturę postaci.

Zwróć uwagę, w jaki sposób mięśnie na rysunku po prawej stronie odzwierciedlają gest rysowany po lewej stronie. Mięśnie służą do wzmocnienia akcji postaci, nie są one przedmiotem rysunku.

Na wynos:

Anatomia ma na celu dodanie realizmu, ale jest mniej ważna niż przekazywanie akcji i postawy całej postaci.

3. NIE rysuj każdej figury o tych samych kształtach

Kiedy artyści zaczynają używać podstawowych kształtów do opracowywania figur, często zaczynają układać się w te same kształty, aby budować każdą figurę.

Obserwuj i dostosowuj do swoich figurek unikalną budowę

Kiedy budujesz sylwetkę, musisz wyglądać i dostosowywać kształty do rysowanego tematu. Nie będziesz używać tych samych kształtów dla kulturystów, co dla zapaśników sumo lub biegaczy długodystansowych.

Musisz spojrzeć na swój przedmiot i dowiedzieć się, jakie proste kształty są najlepszymi narzędziami do rozwijania sylwetki. Na przykład niektóre osoby mają bardzo kwadratowe głowy, które muszą być zbudowane z kształtów pudeł, podczas gdy inne mają bardziej okrągły kształt, który powinien być zbudowany z kulek.

Te dwie postacie są w tej samej pozie, ale są zbudowane z różnych kształtów. Postać po prawej jest zbudowana z większej liczby bloków i nadaje jej mocniejsze uczucie.

Na wynos:

Nie podchodź do każdej liczby za pomocą formuły. Zamiast tego obserwuj i dostosowuj kształty do swojego obiektu.

4. NIE kopiuj tego, co widzisz

Jeśli skopiujesz tylko to, co widzisz, nigdy nie stworzysz tego, co sobie wyobrażasz. Nigdy nie widziałem sensu powielania zdjęcia na rysunku poza ćwiczeniem budowania umiejętności obserwacyjnych. Po co powielać to, co już istnieje, kiedy można interpretować i dostosowywać według własnego uznania?

Zrób ponownie to, co widzisz na stronie

Umiejętności obserwacyjne są ważne, ale nie tylko do kopiowania tego, co widzisz. Wykorzystaj swoje umiejętności obserwacyjne, aby przeanalizować unikalne kształty fotografowanego obiektu, aby móc zinterpretować go na stronie. Oznacza to, że nie kopiujesz liczników ciała. Zamiast tego odtwarzasz postać na stronie od podstaw.

Zaczynasz od uchwycenia jego ruchu w geście, odbudowujesz postać trójwymiarowo, używając podstawowych kul, pudeł i cylindrów, a następnie rzeźbisz te proste kształty w anatomiczne kształty. Jest to zupełnie inny proces niż tylko powielanie tego, co widzisz.

Łącząc to, co widzisz, ze swoją znajomością anatomii 3D, możesz odtworzyć figurę na stronie. Pomoże to nie tylko opracować rysunek, który ma poczucie masy, ale także pozwoli ci dostosować i zmodyfikować figurę, aby stworzyć coś nowego.

Jest to po prostu zabawny rysunek, który pomaga zilustrować, że musisz zrozumieć kształty 3D figury, a następnie możesz je ponownie złożyć na stronie. Jest to inny sposób myślenia niż kopiowanie widocznych konturów.

Na wynos:

Zadaniem artysty nie jest powielanie tego, co widzi. Chodzi o interpretację tego, co on lub ona rozumie. Rysując figurę, przybliżasz się do anatomii i objętości, aby narysować figurę, a nie tylko kopiować kontury i wartości.

5. Zwróć uwagę na proporcje i anatomię

Aby narysować realistyczną figurę, musisz zwrócić uwagę na dokładne uchwycenie proporcji i anatomii figury. Wynika to zarówno ze studiowania anatomii, jak i posiadania dobrych umiejętności obserwacyjnych.

NIE bądź zbyt sztywny.

Ważna jest anatomia i proporcje. Ale same nie tworzą interesującego rysunku. Rysunek, który wydaje się mieć osobowość lub wydaje się dynamiczny, będzie bardziej interesujący niż ten, który jest technicznie poprawny.

Pozwól anatomii i proporcji przejąć rolę pomocniczą w rysowaniu gestów. Na każdym etapie rysowania należy stworzyć jednolitą figurę, która ma energię i nastawienie, nawet jeśli oznacza to zmianę proporcji lub anatomii figury, aby lepiej podkreślić to działanie.

Ta liczba ma przesadne proporcje - podobne do tych używanych w rysunkach mody. Nie ma znaczenia, że ​​nie jest właściwie proporcjonalny, jeśli decyzja o przesadzeniu jest celowa. Można znaleźć wiele przykładów artystów, którzy zniekształcają i wyolbrzymiają proporcje ze względów stylistycznych.

Na wynos:

Rysowanie doskonałej anatomii pomaga artystom tworzyć realistycznie wyglądające postacie, które wydają się mieć rzeczywistą masę i objętość. Jednak anatomia musi zwiększać poczucie ruchu postaci i nie odwracać jej uwagi. Musisz mieć umiejętność rysowania mięśni w 3D, aby modyfikować i dostosowywać kształty oraz podkreślać ruch i osobowość swoich poddanych.


Obejrzyj wideo: Jak narysować postać. Anatomia (Czerwiec 2022).


Uwagi:

  1. Shiriki

    Takie jest życie. Nic nie możesz zrobić.

  2. Farhan

    I congratulate, what words ..., the admirable thought

  3. Mozilkree

    Moim zdaniem się mylisz. Jestem pewien. Mogę to udowodnić.



Napisać wiadomość